第十二届深圳高级音响展纪念CD

发布时间:2018-07-26网责任编辑:雅乐荟人气:-

雅乐之声12.jpg

01、沧海笑(钢琴 演奏:孙灏尧)

选自《极·现代》

《极·现代》这张专辑,音乐制作人的重点在于强调有些类似New Age Music(新世纪音乐)的氛围感和电影音乐的画面感。专辑共收录了10首曲目,作品内容丰富、风格迥异,其中《沧海笑》是为缅怀黄沾先生而改编,《阻猎者》、《心之触》等曲目在编曲和制作上颇有创意。

 

 

02、吉他随想 (吉他 演奏:周晶)

选自《宁听·发烧示范碟》

周晶,他有娴熟的乐器技巧和深厚的编写功力。这首吉他的编配也是由周晶即兴操刀。双吉他的录音让您听到的声场更立体,频响范围更大,吉他的音色通透,质感佳,一左一右摆位犹如演出现场般真实呈现在您的面前。

 

 

03、柳腰轻(古筝 演奏:王培瑜)

选自《筝鸣·潮州音乐》

此曲来源于宫廷燕乐,民间称“柳摇金”。清代常在庭宴时演奏。此版本头段为尺字头调式,尾段为慢起见快的三板催煞,是联曲体结构。该曲调古朴典雅,清丽有致,给人一种愉快安详的感觉。乐曲从开指到慢中板、再到三板催奏,一气呵成。

 

 

04、龙腾虎跃(打击乐 录音:李小沛)

选自《龙韵·十五周年》

    《龙韵》与《响宴》都是十五年前都由李小沛收录于央视大掤之姐妹篇。这呕心沥血经典之作《龙韵》,今由李小沛亲自重新做后期,其声音之升华当然不可同日而言!无论质感、层次、动态都锦上添花。《龙腾虎跃》这首曲更有排山倒海之鼓浪,气势磅礴波澜壮阔。

        

                                   

05、雁南飞(HIFI男低音 演唱:钟志刚)

    选自《聆听·小刚》

    「聆听·小刚」是从3张专辑中挑选了最精彩的12首作品,重新制版以HQCD面世,使用录音制作系统:Western Electric Recording System,数模转换:Pyramix Virtual System,所以播放出来的音效如脱胎换骨,音效比旧版三级跳升,真正达到发烧级数。轮音效,人声厚润,质感丰满,乐器层次鲜明,定位玲珑浮凸。                                                        

 

 

06、天若有情(HIFI女中音 演唱:巴度)

    选自《台湾往事·巴度》

巴度的嗓音里有一种很强的金属质感,恍惚的中性气质,哀而不伤,低而不沉。让人魂牵梦萦的韵味,带着走过沧桑的沉静,她的歌声舒缓而沧桑,仿佛在你的面前打开尘封的厚重历史,诉说着生命的起起落落和浓醇的流金岁月,天籁般纯粹的嗓音另类得让人过耳难忘。

 

 

07、雨莲(古琴 演奏:萧禛)

选自《一池莲》

壬辰年十月,寒露已至,倦无眠,望长安夜雨,疏影杳杳,寂寥落于山中,如弦独奏。枕畔听雨,若闻山下一池睡莲,幽幽独开。凉风细雨,悠然摇落于莲叶,如环如佩,空灵飘渺,清音缭绕,遂披衣而起,坐而鸣琴,是名雨莲。忆昔年春衫依旧,小轩窗下,红烛声漏,与君共话巴山,随手弄轻簪,而今凝眸处,沉烟点点,散落空弦,天际露已成霜。

 

 

08、药师佛心咒(心灵音乐)

选自《观自在》

世事纷纭,红尘滚滚,难得一静。如苦寒之冬日红梅绽放,清香四溢,不由心旷神怡,洗涤多少尘嚣,爱不释手。专辑中的十余首佛教歌曲,即是以这样的人文理念为前提创作的一种探索。每首乐曲既以藏传佛教传统音乐为素材,同时又以各种音乐要素为载体并通过专业的音乐技法,整合于当代音乐的创作理念当中,民族与世界对话,传统与现代共融,感性与理性完美交织。

 

 

 

09、良宵引(古琴   演奏:龚一 戴树红)

选自《琴箫天籁》

《良宵引》这首琴曲结构精致,有器乐化特点,起承转合井井有条,旋律婉转清新,尽得恬静妙趣。并由明代盛行至今,一直深受琴家重视,收录在多部琴谱集中,曲风相近,其中《五知斋琴谱》的版本近代较为流行。

 

 

10、La Vie En Rose(爵士女声 演唱:JENNY LI

    选自《爵士现场》

 

李娜咬字发音相当精准,歌曲诠释起来非常完整。鲜活的人声录音音质,成熟性感的突起的喉声,还有雄健的抖音唱功,让人印象深刻。如果您还没听说这位华人爵士女伶,千万要听听这张专辑,这是标准的测试聆赏两相宜的发烧碟。

 

 

11、思乡曲(小提琴  演奏:吕思清)

    选自《魔鬼琴手》

 

这张专辑在音乐表达上到处透露着内敛和深沉的气息。他的音乐思维属于智型,而且刻画细腻,每一运弓都充满心思,发音幼滑,有清越刚劲之气。演奏富有变化和弹性,滑音也运用得相当自然,快板乐章的表现,音粒清晰动心。

 

 

12、贝多芬第四命运交响曲(不太快的快板)

    选自《鑚石古典音乐系列·贝多芬第四、五(命运)交响曲》

    德国广播交响乐团/弗朗茨·威茨尼

  现代交响曲以意大利序曲作为蓝本,在1730-1750年间才开始作为独立乐曲出现。1765年,四乐章的格局基本定型。经过了海登、贝多芬等作曲家的完善,交响曲这种载体已被确立下来。受贝多芬第九交响乐的启发,瓦格纳和马勒都感觉到了戏剧性器乐曲必然挣脱器乐的局限和加用人声的前景,在交响乐中对人声的运用逐渐变得普遍起来。


返回顶部